Kämpfe machen stark. Prüfungen und Schwierigkeiten formen und stärken den Charakter. Kublai Khan verkörpern diese Wahrheiten und verwandeln Schwierigkeiten in hypnotischen und schweren Metalcore, der von flinker metallischer Wut und pit-splitting Spirit auf ihrem vierten Album Absolute [Rise Records] getragen wird. Ein Großteil des Albums handelt von unserem Kampf mit dem, was wir tun, und der Tatsache, dass wir das seit über einem Jahrzehnt machen, viele Hindernisse überwunden, viel Scheiße gefressen haben und trotzdem weitergemacht haben“, erklärt Frontmann Matt Honeycutt. „Wir haben weit mehr erreicht, als wir jemals erwartet hätten, also geht es immer darum, sich wieder aufzurappeln, sich den Staub abzuklopfen und sich von nichts unterkriegen zu lassen. Man hat die Möglichkeit, Verantwortung für das zu übernehmen, was man falsch und richtig macht. Wir verwandeln das Negative in etwas Positives.“ Das Quartett aus Sherman, Texas – Matt [Gesang], Nolan Ashley [Gitarre, Gesang], Eric English [Bass] und Isaac Lamb [Schlagzeug] – hat sich seit seiner Gründung 2008 direkt nach dem Highschool-Abschluss still und leise zu einer feurigen Kraft entwickelt. Mit ihrer kompromisslosen Beständigkeit auf „Balancing Survival and Happiness“ [2014], „New Strength“ [2015] und „Nomad“ [2017] haben sie sich eine treue Fangemeinde aufgebaut. Letzteres erzielte beeindruckende 6 Millionen Streams, wobei „The Hammer“ 2,6 Millionen auf Spotify und „Antpile“ 1,1 Millionen übertrafen. Währenddessen erhielten sie Lob von Metal Hammer, Alternative Press, New Noise und anderen, während die Jungs unermüdlich auf Tour waren.
Anfang 2019 zogen sie sich nach New Jersey zurück und gingen mit ihrem langjährigen Partner, Toningenieur und Produzenten Randy LaBoeuf ins Studio, um das Album „Absolute“ aufzunehmen. Sie nutzten einen ganzen Monat Zeit zum Komponieren und änderten dabei ihren Arbeitsprozess, indem sie zum ersten Mal die Schlagzeugspuren zuletzt aufnahmen. Außerdem bot Randy Matt Raum, um seine Stimme zu verfeinern. Diese Techniken bereicherten den Klang. „Alles konnte um das Schlagzeug herum angeordnet werden, und das führte zu einer besseren Vision, um ehrlich zu sein“, fährt Matt fort. „So nimmt Randy Bands jetzt auf. Das gab uns mehr Raum zum Nachdenken. Wir konnten alles genau so gestalten, wie wir es wollten. Das war ein entscheidender Wendepunkt. Das Beste an dieser Platte war die Lernkurve, die wir durchlaufen haben.“ Die erste Single „Self-Destruct“ zeigt ihre Entwicklung. Unterstützt von luftdichten Riffs rollt der Track durch unheimliche Samples und kehlige Growls, bevor er sich auf einer hämmernden Pause aus einsamen Bässen und Drums beruhigt. „Die Polarisierung zwischen den Bürgern unseres Landes ist anders als alles, was ich je erlebt habe“, seufzt er. „Persönlich können wir als Freunde diskutieren und logische Gespräche führen. In den sozialen Medien ist es unglaublich giftig. Sie gehen sich rund um die Uhr an die Gurgel. Wenn wir so weitermachen, werden wir uns selbst zerstören. Jeder ist eine tickende Zeitbombe. Man kann nichts tun oder sagen, ohne dass sich jemand beleidigt fühlt. Wir müssen uns beruhigen, zurücktreten, einander zuhören, zusammenkommen und verstehen, dass es in Ordnung ist, wenn wir unterschiedlich sind. Das macht unser Land schön. Das Beenden einer Unterhaltung ist gefährlich.
An anderer Stelle wechselt „Boomslang“ zwischen einem verzerrten Chug, einem durchdringenden Schrei und nachdenklichen Texten über „Tourneen im Allgemeinen, wie sehr sie an den Nerven zehren können und den inneren Konflikt, den wir dabei erleben“. Dann gibt es noch „The Truest Love“. Der Song drängt auf den Erhalt der Familie, während Matt brüllt: „Du nennst dich selbst einen Mann, aber du gehst einfach weg ... beschütze einfach deine Kinder!“ „Es geht um meine Bedenken hinsichtlich der aktuellen Situation der männlichen Verantwortung“, erklärt er. „Man sieht so viele Männer, die ihre Kinder im Stich lassen. Sie halten nicht inne, um zu erkennen, dass sie geholfen haben, ein neues Leben zu schaffen. Man kann nicht sagen, man sei ein Mann und einfach seine Familie im Stich lassen. Es ärgert mich, wie normal es geworden ist, dass Familien auseinanderbrechen. Letztendlich geht es um Verantwortung, Selbstliebe und die Liebe zu deiner Familie.“ Letztendlich schöpft Kublai Khans Musik in „Absolute“ Kraft aus dem Schmerz. „Wir haben viel in das Album gesteckt“, schließt Matt. „Es gibt so viele verschiedene Töne und lyrische Aspekte. Das zeigt wirklich, wie weit wir gekommen sind. Ich hoffe, dass die Leute sich damit identifizieren und etwas Gutes daraus mitnehmen können. Wir werden auf jeden Fall weitermachen.“